报损文物张口就说5.6亿？台北故宫损坏的瓷器，到底能值多少 ...

你时决提

2022年10月底，台北故宫博物院被爆出因操作不当，摔坏多件文物，其中就包括“明弘治款娇黄绿彩双龙碗”“清康熙款暗龙白里黄釉碗”“清乾隆青花花卉盘”三件珍贵瓷器文物。而且根据台湾省媒体估算，这三件瓷器市价5.6亿元人民币之多！
可能有不少朋友都在想，这三件文物真的价值这么多钱吗？台北故宫究竟还有多少“值钱”的宝物呢？
大家好，我是@张瑞水下看世界 创作团队作者——墨逸。今天，我们一起探究台北故宫博物院的馆藏瓷器珍宝吧……
事情还要从74年前的那个冬天说起……
1948年，12月21日夜里，南京下关码头，712个箱子，里面装满了19000多件国宝，被悄悄的搬上“中鼎号”军舰。



满载国宝的“中鼎号”军舰
船上的国宝几经辗转，最终入藏台湾省台北故宫博物院（后文简称台北故宫），其中最为人们熟知的有铭文最长的青铜重器——毛公鼎，“天下书法第一”王羲之的代表作《快雪时晴帖》，被迫“分离”的《富川山居图》无用师卷残卷，还有慈禧太后最爱的翠玉白菜、东坡肉形石以及巧夺天工的核雕“东坡夜游赤壁”等等。


毛公鼎


核雕“东坡夜游赤壁”


翠玉白菜


东坡肉形石


“技乎神矣”王羲之《快雪时晴帖》
因为报道不多等原因，很多朋友或许对台北故宫瓷器藏品不够熟悉。殊不知，其馆藏囊括了商周原始瓷器一直到明清官窑瓷，流传有序，品类齐全，其中不乏孤品与精品。
之前通过《3亿港币落锤北宋汝瓷，刷<梦华录>赏我宋朝五大名瓷之最》这篇文章：3亿港币落锤北宋汝瓷，刷《梦华录》，赏我宋朝五大著名瓷窑之最，大家已经对宋代的五大名窑——定窑、汝窑、哥窑、官窑、钧窑有所了解，下面我们就仔细讲讲最少也最贵的汝窑瓷器。



世界上现存完整的宋代汝窑瓷器不足百件，除了少部分在美国、英国、法国等国家的博物馆和私人藏家手中之外，国内收藏中，以台北故宫收藏的21件为最多，甚至超过了北京故宫博物院收藏的20件。
台北故宫的汝窑瓷器造型丰富，包括了莲瓣纹温碗、炉、长颈瓶、纸槌瓶、碟、洗、水仙盆等器型，大多为文房用具与陈设用器，充分体现了宋徽宗的道教审美意趣。

















北京故宫及台北故宫收藏的部分汝窑瓷器
那是不是因为一千多年过去了，汝瓷传世量少才显得如此珍贵呢？
答案当然是否定的！之前我们讲过，宋代汝窑瓷器以其独特的天青釉色而闻名，据说釉料中加入玛瑙才能烧成这般“雨过天青色”，可见当时成本就很高，但是烧成率又很低。
公元1127年，金人攻取北宋首都汴梁，宋徽宗、钦宗二帝被虏。国破家灭之际，宫廷内的汝窑瓷器自然也难以保全。



而到了南宋，不过几十年间，世人就纷纷感叹其“近尤难得”。此后一直到公元1151年，南宋高宗赵构造访了宠臣张俊的府邸。张俊受宠若惊，立刻奉上一批稀世珍宝，其中包含传世青铜器、前朝字画、珠玉珍玩……均价值连城，但唯独其中16件汝窑瓷器一下就引起了高宗的注意。
话说赵构有一位宠妃刘贵妃，相传她才貌俱佳，深得皇帝欢心。书中也曾描绘她“善画人物，师古人笔法，及写宸瀚字，高宗甚爱之，画上用奉华堂印”。


电视剧中的“刘贵妃”形象
刘贵妃靠着美貌、才华与高情商赢得赵构的独宠，这批汝窑瓷器自然被赏赐作为她的宫内陈设，故而在瓷器的底部刻上“奉华”二字以示其所有者。
今日我们仅见得两件带有“奉华”刻款汝窑瓷器——青釉纸槌瓶和青釉碟，便是这一段佳话最好的见证。



然而600年后，当这件瓶流传到“盖章狂魔”乾隆皇帝手里时，口沿与底部均已经破损，但还是瑕不掩瑜，深得乾隆的欢心，龙心大悦就在底部题诗一首：“定州白恶有芒形，特命汝州陶嫩青。口欲其坚铜以锁，底完且旧铁余钉。合因点笔意为静，便不簪花鼻亦磬。当日奉华陪得寿，可曾五国忆停留”。
虽然我们反对在文物上刻诗的行为，但是谁又能拦得住“乾隆皇帝”呢？况且，乾隆爷的这首诗的确证实了这件纸槌瓶流传有序以及当时汝瓷的珍贵。
当我们继续在展厅参观时，一定会被一抹鲜艳的宝石红色所深深吸引。
玻璃展柜里，一件件鲜红釉色的瓷器绽放着华光吸引着观众的目光。它们就是明代早期的宝石红釉瓷器。




两岸故宫收藏的红釉高足碗
中国人自古以来对红色情有独钟，红釉瓷器其实早在一千多年前的唐代长沙窑就已出现，不过很遗憾没有成为主流产品。
此后直到元代，景德镇窑成为中国制瓷业的中心，这种以铜为着色剂，经过还原反应烧成的器物开始增多。


元代红釉暗刻龙纹梨形壶
到了明代永乐、宣德时期，红釉烧造已经十分成熟，其中以永乐鲜红釉，宣德宝石红釉为其中翘楚。


明宣德红釉盘
细心地朋友们可能会发现，为什么红釉瓷器的口沿部分永远是白色的？这是因为红釉在烧造过程中自然垂流，形成的白边被称为“灯草口”，这也是鉴定永宣红釉瓷器的要点之一！
有了宝石红，那就不得不谈谈宝石蓝，也就是高温蓝釉，它是以钴元素为着色剂烧制而成的。大家熟悉的青花瓷器，就是用钴料绘画而成的。
蓝釉的出现比红釉更早，其实其最早出现在陶器，——唐三彩之上。直到元代，景德镇工匠使用石灰碱釉配钴料才烧制出成熟的蓝釉瓷器。


唐三彩蓝釉罐 耶鲁大学美术馆藏
元代的钴蓝釉瓷器处理常见的通体施蓝釉的以外，还有一种是蓝地留白装饰的，即地子施蓝色釉，图案部分留白，蓝白相映成趣，因最后罩一层透明釉，所成品上往往有一种“磨砂”的质感；还有一种则是更加奢侈，在蓝釉上描金花纹，再经二次低温烧制，幽蓝的底色配上明亮的金彩，相得益彰。


元代蓝釉白龙纹梅瓶


元代蓝釉描金梅花纹杯
和红釉一样，蓝釉烧造到了延续到了明清，并且“蓝色家族”进一步壮大，除了霁蓝釉外，又新产生了洒蓝、回青、天蓝等新品种。







台北故宫收藏的器物中，有一种十分独特的器型——卤壶。更特别的是，他们可是相伴600年的一对cp，而且是仅有的一对卤壶cp！


台北故宫收藏的明宣德霁蓝釉、红釉卤壶





在景德镇御窑厂明宣德地层中发现的相似的霁蓝釉卤壶，不仅证实了此类器物的年代，也表明这类霁蓝釉壶是专供宫廷使用的。
故宫博物院收藏的清代郎世宁所绘的《弘历观画图》中，乾隆皇帝着汉服坐在椅子上赏画，其右手边的桌子上摆放着各式珍玩，其中最明显的就是这一对卤壶。他们是乾隆皇帝的心头好，甚至专门定制了木座，以便自己陈列赏玩。




《弘历观画图》局部
继续参观，我们来到了清代彩瓷展区。要说最美的瓷器，青花、五彩、粉彩争奇斗艳，难分伯仲，但是要说最贵的瓷器，那必然非珐琅彩莫属！达到近五年来，珐琅彩瓷拍卖价格巅峰的是2018年苏富比香港亮相的康熙御制珐琅彩粉地开光花卉纹碗，并最终以2亿3880万7500元港币的天价成交！



2017年北京保利拍卖的一件康熙御制款珐琅彩胭脂紫地牡丹纹碗，以3565万元拍出。



2019年佳士得拍卖的康熙御制珐琅彩胭脂红地千叶莲纹碗最终落锤价达到了8720万港币。



2亿3880万7500元港币天价的珐琅彩碗
说起紫砂壶，大家也并不陌生，喜欢品茶的朋友们更是人手一把。紫砂壶以其胎泥的独特性，使得泡茶茶香青幽，茶汤不腐。



工艺美术大师顾景舟1959年为人民大会堂作松鼠葡萄十头套组茶具，在2015年东正春拍以89600000元人民币成交。
然而，紫砂器上还能加珐琅彩，很多人可能并不知道。其存世量比珐琅彩瓷器更是稀少，目前一共现存20件，北京故宫博物院也仅有一件，而且柄部有残，其余19件完整的都收藏在台北故宫博物院。




北京故宫藏 邵邦祐制宜兴窑紫砂料彩茶壶



那么为什么珐琅彩紫砂会在康熙时期昙花一现呢？我们要先从珐琅彩的出现讲起。
康熙时期，珐琅彩最初由西方传教士引入宫廷。康熙皇帝对这些舶来品十分感兴趣，打算让宫内造办处烧造珐琅彩。但是由于是刚刚烧造时期，技术还不够成熟，于是就决定珐琅彩在与中国产的瓷胎结合之前，先与紫砂胎进行一场实验性的碰撞。这些紫砂胎是在宜兴烧好之后，再进贡给宫廷，之后由造办处珐琅作绘制纹饰，二次入窑烧成。





坐落于法国南部的小城利摩日，也被称为“法国的景德镇”，它在陶瓷、珐琅和玻璃制作工艺上都有突出的成就，珐琅彩也是由此传入中国。
康熙时期的珐琅料都是进口的，雍正、乾隆时期，珐琅料实现了国产，颜色也丰富起来，并且烧造技术也达到顶峰。


雍正珐琅彩花鸟纹碗


乾隆珐琅彩开光花鸟纹茶壶
说了这么多，还是回到朋友们比较关心的问题上来。这三件破损的文物价值究竟有没有5.6个亿呢？
由于每一件文物都是独一无二的，在此我仅列出一些相似的文物的拍卖成交价格供大家参考。
“明弘治款娇黄绿彩双龙碗”存世量较少，在拍卖市场更是较为难寻，2011年嘉德秋拍上一件弘治黄釉碗以253万元成交，至于这件损坏的上面还加有绿彩，故而价格可能更高一些。




“明弘治款娇黄绿彩双龙碗”损坏之前的样子
“清康熙款暗龙白里黄釉碗”近几年在拍卖市场上较为常见，去年的北京保利第52期古董精品拍卖会上有一件相似的碗，最终以25.3万元人民币成交。



而“清乾隆青花花卉盘”，其存世量相对最多，2021年拍卖市场上有一对几乎一样的，成交价为25万元人民币。



那么朋友们，你们觉得这几件文物价值几何呢？欢迎大家在评论区积极留下你们的看法！感谢大家帮我们转发、评论、点赞呦，那我们下一期再见啦！
参考书目：
1，台北故宫博物院：《故宫胜概（新编）》，台北故宫博物院，2009年。
2，张临生、杨新:《故宮の至宝―台北故宮博物院 》,NHK出版，1993年。