最贵的画_最贵的画排名

UFO爱好者

目前全球最贵的十件拍卖艺术品，中国唯一一件价近10亿，是他的画


说到艺术品，大家第一个想到的就是那些非常具有深意的画作其实不仅如此，有些艺术品的价格也是不菲，高达数亿人民币今天小编列出了目前全球最贵的十件艺术品感兴趣的小伙伴快来看看吧~
10

《干草堆》

/ 作者 /
莫奈

/ 成交价 /
1.107亿美元
2019年全球最贵拍品

/ 收藏者 /
Hasso Plattner



2019年5月14日，莫奈的《干草堆》
在纽约苏富比拍出1.107亿美元
成为2019年全球最贵拍品

莫奈一共创作了25幅《干草堆》
而这幅作品，前景的
一垛干草堆被画面边缘截断
一束光线从两垛干草堆的
间隙中射出染红了草堆一角
蓝色影子与周围青翠的
草坪交错在一起既梦幻又真实
无论在构图和色彩上，都别出心裁



小志认为买下这幅《干草堆》的意义
不仅仅是一幅画那么简单
它是莫奈艺术语言成熟的标志
更是印象派最重要的代表作品之一

-美术志-

/

9

《拿着花篮的女孩》

/ 作者 /
毕加索

/ 成交价 /
1.15亿美元

/ 收藏者 /
呐哈德家族



纽约时间2018年5月8日晚
佩吉及大卫·洛克菲勒夫妇系列
珍藏之毕加索《拿着花篮的女孩》
于佳士得纽约上拍，1.15亿美元成交

这幅画的主角是红磨坊的琳达
给很多知名艺术家当过模特
女孩手中的花朵，暗示她脆弱的存在
作为一个流浪儿为生存而挣扎在蒙马特街上
年轻女孩在毕加索玫瑰时期的
绘画中占有突出的地位



"他总能从绘画中得到些什么，
他一直都在工作，总是有神奇的事情产生，
或迷人、或可爱、或复杂、或简单，
或令人不安、或有趣、或令人反感、或漂亮，
总之会产生些什么。"

这幅《拿着花篮的女孩》最初藏家
格特鲁德.斯坦因如此评价毕加索

-美术志-

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8

《呐喊》

/ 作者 /
爱德华·蒙克

/ 成交价 /
1.20亿美元

/ 收藏者 /
里昂-布莱克



蒙克一共创作了四幅《呐喊》
这四幅作品构图相仿：
一座桥，一条河，桥上有人，河上有船
在四幅《呐喊》中，最出名最为人所熟知的
是1893年第二版《呐喊》

而这幅1895年创作的版本在2012年以
1.20亿美元的价格被私人收藏
其余的则都保存在博物馆里



《呐喊》该画作的主体是
一个极其痛苦的表情
蒙克将画面中沉闷、焦虑并且孤独的情感
表现到了一种极致，
是表现主义绘画的代表作品



关于《呐喊》的创作灵感，
蒙克有一段这样的描述：
“那天，我和两个朋友一起去散步
太阳快要落山时,突然间,天空变得血一样的红
一阵忧伤涌上心头，我呆呆地伫立在栏杆旁
深蓝色的海湾和城市
是血与火的空间,朋友相继前行
我独自站在那里,突然感到
不可名状的恐怖和战栗
我觉得大自然中仿佛
传来一声震撼宇宙的呐喊。“

-美术志-

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7

《山水十二条屏》

/ 作者 /
齐白石

/ 成交价 /
9.315亿元

/ 收藏者 /
不详



2017年12月17日晚
北京保利2017年秋拍上齐白石
《山水十二条屏》现场以4.5亿元起拍
经过近七十余次的竞争
最终是以以9.315亿元成交
成为全球最贵中国艺术品



《山水十二条屏》由齐白石创作于1925年
是齐白石老人风格转型期里
最具代表性的山水作品

屏上均题有自作诗，且钤盖齐白石常用印
可谓“诗书画印”四绝俱全，极为难得

-美术志-

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6

《指示者》

/ 作者 /
阿尔佩托·贾科梅蒂

/ 成交价 /
1.413亿美元

/ 收藏者 /
史蒂夫·科恩



贾科梅蒂，目前世界上最贵的雕塑家
其中，这幅《指示者》在2015年
纽约佳士得以1.413亿美金天价成交
稳坐世界最贵雕塑宝座



贾科梅蒂创造出火柴杆式
干瘪瘦削的人形雕塑
象征被战火烧焦了的人们

对他而言，雕塑就是从空间中
修剪多余的东西
使它高度精炼，并从它的
整个外形中提取主要元素
抓住他在外部世界感觉到的瞬息即逝的幻觉
以及要完整的反映人类形象的需要

-美术志-

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5

《弗洛伊德肖像画习作》

/ 作者 /
弗朗西斯·培根

/ 成交价 /
1.424亿美元

/ 收藏者 /
Elaine Pascal Wynn



2013年11月12日晚
在纽约佳士得拍卖场上
《卢西安·弗洛伊德肖像画习作》拍出1.42亿美元
创造了新的全球艺术品拍卖较高价纪录

此画是培根为他的朋友兼对手
——卢西安·弗洛伊德所绘
被认为是培根本人最伟大的作品之一



画中弗洛伊德坐在木质椅子上
配以橙色的背景
通过此画作的艺术表现
成就了两位著名绘画大师
彼此之间的艺术对话

-美术志-

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4

《向左侧卧的裸女》

/ 作者 /
亚美迪欧·莫迪利亚尼

/ 成交价 /
1.572亿美元

/ 收藏者 /
不详



2018年5月14日，纽约苏富比
“印象派及现代艺术晚拍”中
莫迪利亚尼绘于一个世纪之前的
《向左侧卧的裸女》以1.572亿美元成交



莫迪里安尼共画了22幅躺卧裸女、
13幅裸女坐像，莫迪里安尼的裸女系列
只有五幅由私人藏家拥有
其余大部分由博物馆收藏

而这幅《向左侧卧的裸女》
是此系列作品中的佼佼者
是莫迪里安尼创作生涯中
尺幅最大的油画作品
也是唯一一幅完全呈现
整个人体的横幅裸体画，被认为是
“莫迪里安尼经典裸女系列的扛鼎之作”

-美术志-

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3

《侧卧的裸女》

/ 作者 /
莫迪利安尼

/ 成交价 /
1.704亿美元

/ 收藏者 /
刘益谦



2015年11月9日晚
在纽约佳士得“画家与缪斯：
20世纪艺术家晚间特拍”专场中
意大利画家莫迪利安尼创作于
1917年至1918年的《侧卧的裸女》
以1.704亿美元的天价售出

《侧卧的裸女》是20世纪早期
绘画中最被认可的画像之一
也是莫迪利亚尼的代表作



画中的裸女形象几乎占据整个画面
四肢延展，前臂和小腿几乎掉出画布边缘
画中人虽然赤身露体
但毫不忸怩，神态自若
亦不以神话或寓言的外衣遮掩主体
而这幅画先后在
世界多家知名博物馆展出
还曾是纽约现代艺术博物馆
展览图录的封面作品

-美术志-

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2

《阿尔及尔的女人(O版)》

/ 作者 /
毕加索

/ 成交价 /
1.794亿美元

/ 收藏者 /
Sheikh Hamad Bin
Jassim bin Jaber al-Thani



2015年5月18日，
西班牙画家毕加索佳作
《阿尔及尔的女人(O版)》
在纽约佳士得拍卖行
通过电话委托竞标的方式
以1.794亿美元成交
一举刷新全球艺术品拍卖价格的新纪录



《阿尔及尔女人》构图密集
展示了立体主义
透视和激烈的色彩
是毕加索创作的一个里程碑

毕加索总共创作了
15幅名为《阿尔及尔女人》的油画
并从A到O分别为它们进行编号
O版是该系列的最后一幅

-美术志-

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1

《救世主》

/ 作者 /
达芬奇

/ 成交价 /
4.503亿美元

/ 收藏者 /
阿布扎比文化旅游局



2017年，在佳士得
“战后及当代艺术”专场上
达·芬奇的油画《救世主》
以450,312,500美元成交
折合人民币约30亿
打破世界纪录，
成为全球最昂贵的艺术品

达·芬奇的存世真迹不到20件
大都收藏在博物馆
而《救世主》是目前唯一
一件在私人收藏的作品



画中身穿青金色与深红色长袍的耶稣
半身正面油彩木板肖像为救世主的最佳写照：
左手握著一颗水晶球
而右手高举象征祝福的手势

其实达·芬奇《救世主》一直以来
都认为早已被催毁
直到2005年此画作重新被发现

-美术志-

啊~看完这些能卖出上亿天价艺术品
小编真是羡慕嫉妒恨呐！



不过，艺术家在卖出这样的天价之前
已经经历了漫长的磨练与积累
无论是对艺术的态度、艺术语言的驾驭能力
还是市场对他们的认可度，都获得了相当的成就

虽然，有些画作就像信手涂鸦
但其背后蕴含的艺术思维
和逻辑是饱满、惊人的

所以，我们还是要学习这些伟大的
艺术家对艺术的理解
和他们付出过的辛勤和努力呀~




我想中国的油画画家
比如超写实大师冷军的油画
就经常爆出几千万、上亿的拍卖价格

这幅小姜成交价7015万元

而陈丹青的为人和油画
大多是大家议论和抨击得比较多
这不前段时间听闻他的一幅油画
在北京保利春拍上最后以1.61亿元成交
成为中国最贵当代油画

这幅画是陈丹青的《西藏组画中的牧羊人》
从8000万元起拍
当不断加价到9200万元后
有一位藏家直接喊一亿元
后来两位藏家经历近10分钟的激烈交锋
最后以1.4亿元成交落锤

最终加佣金1.61亿元
这幅牧羊人曾在2007年拍卖过
那时是3584万元成交
14年过去，这幅画翻了近5倍

这幅《西藏组画牧羊人》
是陈丹青1980年所画
刻画的是西藏牧羊人的一个吻
而如今这个吻
被世界所熟知

放大看
依然能够感受到
画面中人物的真诚、朴实
这幅画的灵感是他在西藏街上所看到的画面
如图所示
这一对男女应该是中年了

他当时用速写记录下
是两位中年男女在大街上亲吻
被他二次创作
把背景改成了荒原

在上个世纪80年代
两个并不那么年轻的中年男女
可以说条件也不那么好
在“荒原上”亲吻
豪气中有点诗意的感觉

这种深沉、笨重的感情
在我看来比起十几岁青春洋溢的年轻人
恋爱更让人感动
这种情感非常的打动人

这幅画是他在西藏画的手稿
然后在北京根据手稿
创作的油画

陈丹青老师曾经是一位清华教授
后来因为不满学校的招生制度
从而离开体制内
成为江湖的一位文化名人
陈丹青老师1953年生，今年68岁
即将步入古稀年

他毕业于中央美术学院
如今有几个身份
作家、文艺评论家、当代最具影响力的艺术家
1978年——1980年
两年间创作的以《西藏组画》为主题的7幅油画
轰动了整个中外艺术

《西藏组画母与子》

虽然很多人对于陈丹青的意见很大
但是不得不说
他笔下的画作有灵魂、有实力
画出了西藏人民原生态的生活方式
让人看了引起情感的共鸣
非常的感动



将西藏人民的粗狂、坦率和可爱
淋漓尽致地表现了出来
这种生猛无人能及
虽然是41年前的作品
但是如今看来也是经得起细细推敲的

《西藏组画进城之一》

这组西藏组画
非常的写实
只有深入到人民中去
来源生活的感悟和所见
才能画出如此工匠写实的油画作品



人物的面部神情
非常的原生态，生动自然
没有经过加工
就是粗狂原始的艺术语言去概括
西藏人民的豪放面貌
人物和画面很有张力

《康巴汉子》

当时这组《西藏组画》7幅画的展出
可谓是让世界震惊
独特的艺术语言
神秘的西藏人民和生活
让人心驰神往
《洗发女》

这组画在当时的中国美术史上
可谓是里程碑的价值
这组画非常有影响力
而且独具个人风格
不管看多少次
都会被画中的人物和情景所感动

《朝圣》

给观者的体会和触动很大
人物的表情、动作
有趣生动
虽然大家的脸庞黑乎乎
但是人物的表情很坚毅、虔诚
《进城之二》

如此细腻的笔触和绘画表现
专注投入的用笔
也体现了画家当时的激情与才华横溢
可以说这组画是不可复制的艺术巨作
至今都是无人超越

这些关于描绘西藏的画作
是他二十几岁时
被安排去西藏上山下乡时所画
他的油画风格统一
笔触用色非常的鲜明
画作给人的冲击力很强

他在西藏搞绘画创作的那几年
写生少数民族
可谓是他人生中素描和油画
进步最快最大的几年
画作甚至还入选了全国美展

《进军西藏》

也就是在西藏上山下乡的几年间
画作进步的飞快
从而成为全国知名的"知青画家"
后来考入央美深造
进入央美后
他二次前往西藏进行绘画创作

从而创作了这组当时轰动的《西藏组画》
这组画在当时的艺术界引起轰动
大家也对他的画功
表示赞扬和欣赏
大家觉得他的这组画什么水平？？？