那个想在宇宙“称王”的男人，要跟我们讨论谁才能称爹

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如果说库布里克的《2001：太空漫游》试图用影像表达“我们将要到哪里去”这一命题，那斯科特的《异形》系列便是将另一命题“我们从哪里来”放置在惊悚片的范畴内，前者佶屈聱牙，后者却动人心魄。

老实说，“异形”系列从1979年第一部诞生之后，福克斯公司便对这一题材不断挖掘，但第一部的导演斯科特并不再执导此后的电影，詹姆斯·卡梅隆、大卫·芬奇、让·皮埃尔·热内都先后执导该片续集，连遭人诟病的《异形大战铁血战士》也有两部，可谓品种繁多。

但是要严肃地谈论“异形”这个恐怖话题，却只能将三部电影作为对象，1979年的《异形1》、2012年的《普罗米修斯》和正在热映的《异形：契约》，他们的共同点只有一个：导演是
雷德利·斯科特，也只有他，才是“异形”真正的灵魂所在。

如果按照故事线发展来看，《普罗米修斯》的时间点最先，主体故事发生在公元2093年，考古学家伊丽莎白·肖和查尔斯·哈罗威以及生化人大卫等，乘坐“普罗米修斯”号飞船，寻找“人类工程师”的存在，然而船员却感染“异形”病毒，除了考古家肖和生化人大卫之外，其他人全部死去。

而《异形：契约》发生在公元2104年，一群地球“殖民者”驾驶“契约”号飞船寻找殖民地，却意外发现大卫和肖停落的星球，遭逢“异形”的攻击；《异形1》则发生在公元2122年，讲述一艘商用星际飞船在返程中遭遇“异形”感染，并受到攻击。

毫无疑问，《普罗米修斯》正是斯科特老爷子开启的“异形前传”系列，如果说《异形1》的重点还在于描述幽闭空间的未知恐惧，那自《普罗米修斯》开始，从“异形”生物延展开的一个关于“创世”和“种族”的命题才被严肃探讨。

“异形”这一形象，诞生于超现实主义画家H.R.吉格尔的画作《死灵Ⅵ》，而吉格尔也因为他的独到灵感，获得了第52届奥斯卡最佳视效奖。但斯科特却并没有让这一梦魇般的恐怖形象仅仅停留在视觉上，而是加上了一种来自“创造后的毁灭”情结，用《普罗米修斯》做了追根溯源的开端，正在热映的《异形：契约》则用“创世情结”和“弑父心理”来进一步完成对人类的反讽。

在《普罗米修斯》的开头，工程师喝下黑水掉入水中，从而诞生最初的DNA分子，如同《圣经》中的《创世纪》一样宏大；而《异形：契约》的开头便是生化人之父威兰和大卫之间的初次对话，更像是西斯廷教堂天顶画《创世纪》一样，只不过此时，威兰是“上帝”，而大卫则是“人类”。

然而，即使是在开头部分，就暗藏了“命令”和“弑父”的不安情绪，威兰两次让大卫倒茶，而从大卫不满的反应，以及倒茶之后满是愠色的眼神便能够看出端倪，正如之后同为生化人的沃尔特对大卫所说：“你太有个性了，这让人们很不满”。的确，作为生化人的大卫本应该无意识地听从人类的安排，他唯一的天职就是“服从”，但，同样是被工程师创造出来的人类，也有自主的意识，这本身就是一种讽刺。

所以我们在电影中看到的便不再是单纯的恐怖和惊悚，也不仅仅是“异形”病毒对人类的感染而导致的凶残画面，最让人反思的片段反而是生化人沃尔特和大卫之间的角力，以及大卫对人类的反扑。从某种程度上来说，在《普罗米修斯》中考古学家伊丽莎白·肖的使命和“弑父”情结，被生化人大卫的自主意识所吸收，所以他才会用肖作为“异形”的宿主，并且，在到达工程师的星球后，把病毒散开，毁灭了工程师的种族。

在影片中，大卫反复提到自己的一个使命——“创世”，并且不顾人类的死活，将“异形”病毒保存，等待人类宿主的到来，从而促使“异形”生物的进化。在这里隐含着一个命题，那就是：“繁衍和阉割”，工程师作为“异形”系列中目前最高的创世主，他们自然有种族内繁衍的能力，作为“创造物”的人类也能族内交配繁衍，但是作为人类所创造的“生化人”却没有繁衍的能力，也就是说，他们天生就被“阉割”，所以当大卫一旦具有自主意识，更确切地说，具有种族意识之后，他最痛恨的就是人类。

而“异形”病毒，作为能够在宿主体内自行繁衍的生物，大卫仿佛看到了“弑父”的手段和“精神繁衍”的工具，“异形”对于生化人大卫来说，就是一种精神投射，一种“种族灭绝”的象征。

而影片中出现的诸多文化元素更是这种“种族主义”的代表，比如大卫的形象就是来源于大卫·里恩的电影《阿拉伯的劳伦斯》中的劳伦斯，该片就是暗示英国白人对于其殖民地“天然”的领导责任；而在本片首尾出现的瓦格纳的歌剧——《众神进入英灵殿》更是对于纳粹的隐喻，要知道，瓦格纳本人就被当做“纳粹”精神的交响乐大师；而对于《奥斯曼提斯》，这篇出自雪莱的诗歌，“吾乃万王之王是也，盖世功业，敢叫天公折服！”更是大卫“种族野心”和“弑父情结”的宣言。

或许《异形：契约》删减的6分钟，让国内观众惋惜看不到电影对于残酷的凝视，然而仅仅凭电影最后的大卫将异形的幼虫放入培育室，斯科特就已经让观众寒彻背脊。